Содержание
Стиль арт-деко в интерьере: нюансы и правила воплощения
10.02.2020
5962 Просмотра ,
0 Комментариев
Стиль арт-деко в интерьере появился на заре прошлого века в результате искусного смешения элементов неоклассицизма и модерна. Революционные события в промышленности, начало массового использования синтетических материалов, появление новых форм визуального искусства и прочие прогрессивные явления оказали непосредственное влияние на формирование стиля арт-деко в интерьере. Сегодня, спустя столетие с момента возникновения, элегантные интерьеры все еще на пике популярности и активно воплощаются дизайнерами. Предлагаем вам узнать об основных чертах направления арт-деко и взять на вооружение правила его построения в жилом помещении.
История возникновения стиля арт-деко
В переводе с французского название интерьерного стиля означает «декоративное искусство», что как нельзя лучше передает суть направления. Местом зарождения арт-деко стал Париж, где еще в начале 20-х годов дизайнеры начали активно экспериментировать с оформлением помещений, разбавляя скучную классику новыми элементами. В послевоенной Европе царила атмосфера перемен и ожидания чего-то нового. После тяжелого периода, полного страданий и лишений, люди хотели праздника и роскоши. Наблюдался творческий подъем в искусстве, появились новые подходы в производстве привычных в обиходе вещей. Новая атмосфера стала идеальной средой для формирования нового направления в интерьерном декоре.
Официально точкой отсчета принято считать парижскую выставку «Арт-деко», на которой промышленники со всего мира демонстрировали свои достижения в области производства интерьерного декора. Здесь была представлена мебель простых геометрических форм из металла и пластика, которая причудливым образом соседствовала с экзотическим колониальным декором, роскошными золотистыми, черными и стеклянными элементами. Были переосмыслены и воплощены на новый лад классические приемы в оформлении жилого пространства, и главный упор теперь делался на строгость и элегантность.
Характерные черты стиля арт-деко
Интерьер в стиле арт-деко в современном исполнении — это сдержанная роскошь, изысканность в каждой детали. Лучшие традиции классики органично переплетаются с техническими новшествами и современными предметами интерьера. При этом почетное место уделяется натуральным материалам и дорогим предметам декора. Дом, оформленный в стиле арт-деко, подходит для людей с тонким вкусом, которые любят порядок и роскошь, ценят качественные вещи. Квартира или офис, оформленные в данном стиле, отличаются высоким комфортом и аристократизмом.
Приоритетные моменты в построении стиля арт-деко — совмещение в одном пространстве ассиметричных форм и предметов с четкой симметрией. По большей части в арт-деко не используются естественные формы напрямую в своем природном воплощении, вместо этого дизайнеры используют иносказания и абстрактные решения, отдают предпочтение стилизации.
Точками опоры в построении стиля служат следующие моменты:
-
Геометрический орнамент — зигзаги, ромбы и прочий повторяющийся мотив может присутствовать в отделке стен, текстиля, мягкой мебели, керамической плитки в прихожей, кухне и санузле. -
Стилизация под солнечные лучи — нередко дизайнеры дополняют интерьер композициями из зеркал, стекла и металла, стилизованных под солнце. Переливаясь в лучах электрического света, такой арт-объект сразу же оказывается в центре внимания. -
Черно-белый контраст — классическое цветовое сочетание арт-деко, за основу которого была взята стилизация под клавиши фортепиано. Часто традиционный тандем разбавлен металлическими элементами, например глянцевыми золотистыми или хромированными деталями. -
Ступенчатость и угловатость линий — воплощены в виде многоуровневых потолков, ниш в стенах, сложной форме предметов мебели. Используются нарочито тупые и острые углы в противовес округлым плавным линиям, свойственным модерну — родственному для арт-деко направлению. -
Мягкий свет — лампы должны быть с теплым неярким светом, создающим расслабленную атмосферу. Активно используются потолочные и настенные светильники, преимущественно геометрических форм, щедро декорированные сверкающими бусинами, металлическими деталями и элементами черного цвета. -
Анималистичный принт — используется наряду с геометрическим орнаментом. Ковер или покрывало в виде шкуры зебры будет идеальным дополнением к строгому интерьеру.
Кому подойдет стиль арт-деко
Интерьер арт-деко сложно назвать уютным и по-настоящему домашним, наоборот — он выглядит нарочито пафосным и дорогим, каждая деталь здесь продумана до мелочей и должна всегда оставаться на своем месте. Именно поэтому такой вид оформления дома выбирают публичные люди, часто принимающие у себя гостей. При желании арт-деко можно воплотить только в основной части дома — в прихожей, гостиной, а в спальнях и детских комнатах остановиться на более расслабленном дизайне.
Какую мебель выбрать
Стиль арт-деко характеризуется использованием дорогих изделий из качественных материалов. Предпочтение отдается мебели из массива ценных пород: дуба, палисандра, черного дерева и т. д. При этом допускается как натуральный цвет древесины, так и покраска в белый или черный цвет.
Обязательно присутствует мебель из металла со стеклянными деталями: журнальный столик, обеденный стол со стеклянной столешницей, стеллаж и т. д. Если в интерьере есть лестница, то в ее оформлении также уместно применить ударопрочное стекло или элегантные перила из металла.
Что касается мягкой мебели, то здесь предпочтение отдается кожаной обивке, а также отделке ткаными материалами с контрастным геометрическим орнаментом. Дизайн диванов, кресел и стульев зачастую претенциозен — элегантные высокие спинки трапециевидной формы, использование каретной стяжки и блестящих металлических деталей. Узнаваемая деталь для пространства арт-деко — небольшие кресла в форме бочонка.
Оформление стен, потолка и пола
Ремонт помещения в стиле арт-деко требует тщательного профессионального подхода. Материалы в отделке используются только качественные, соответствующие заданному стилю. Для пола применяют глянцевое покрытие из натурального камня либо плитку, реалистично имитирующую природный материал. Выгодно смотрится комбинация из черных и белых квадратов, повторяющая шахматную доску. Столь эффектный пол способен одним своим видом задать нужное настроение в визуальном оформлении помещения.
Для оформления стен выбирают обои с геометрическим рисунком или объемные стеновые панели. В большом количестве используются зеркальные полотна, их размещают как на стенах, так и на потолке. Альтернатива зеркалам — зеркальная плитка, которая хорошо дополняет гостиную или санузел. Самый простой вариант отделки стен, но не менее эффектный — однотонная покраска в комбинации с деревянными молдингами, контрастными или окрашенными в цвет стен.
В оформлении потолка допускаются многоуровневые гипсокартонные конструкции с точечными светильниками. Однако стоит избегать плавных линий, в приоритете только угловатые формы.
Стиль Арт-деко в интерьере: формирование, идея, история
Для интерьеров в стиле арт-деко характерны закругленные углы, строгие вертикальные линии и вогнутые формы.
Стиль Арт-деко в интерьере.
Зародился Арт-деко (или «ар-деко») как стиль в 1908 — 1912 годах, достиг расцвета между 1925 и 1935 годами. Этот стиль возник на основе различных течений в искусстве и дизайне 1900-х годов, таких как модерн, венский Сецессион, немецкий союз дизайнеров Веркбунд, русский конструктивизм и голландское движение «Де Стейл», а также модернистские достижения в живописи, такие как абстракционизм и кубизм.
Термин «Арт-Десо» происходит от названия Exposition Internationale des Art Decoratifs et Industriels Modernes — Международная выставка современных и декоративных искусств и ремесел 1925 года в Париже, на которой в полном объеме были представлены достижения декоративно-прикладных искусств того времени. Сам термин возник еще позднее — в 1966 году, во время возрождения выставки в парижском Musee des Arts Decoratifs (Музее декоративных искусств). До этого его называли «джазовый модерн», «зигзаг модерн», «обтекаемый модерн». После парижской выставки 1925 года ар-деко стал главенствующим направлением в интерьерах того времени.
Вопреки кризису и экономической депрессии, декларируя культ роскоши и утонченный гедонизм. Интерьеры кинотеатров, отелей, ресторанов, океанских лайнеров, особняков и квартир в Европе и Америке проектировались и строились в стеле Арт-деко. Но не только дизайн интерьера и архитектуру, данный стиль задел, также моду, живопись, декоративно-прикладное, ювелирное искусство, и кинематограф. Особенно ко двору пришелся ар-деко в Голливуде, что неудивительно: и кинематографическая «фабрика грез», и изысканный декоративный стиль делали одно дело – создавали иллюзию благополучной, роскошный и беззаботной жизни. Перерыв в популярности Арт-Деко был вызван великой депрессией, когда стремление экономить на всем проникло в дизайн.
Стиль Ар-деко – это воплощенное торжество эклектики.
Интерьер в стиле Арт-деко, представляет собой смешение стилей и элементов различных эпох и стилевых направлений: ампира, египетской архаики, индийской экзотики и африканской декоративности. Он характеризуется закругленными углами, четкими вертикальными линиями и вогнутыми формами. Обычные материалы включают в себя экзотические сорта древесины, пластиковый ламинат, хром и нержавеющую сталь. Мастера Арт Деко изучали и тонко использовали выразительные возможности, цвет и фактуру различных материалов, стекла, пластмасс. Демонстративная современность Арт Деко проявилась в частой обтекаемости форм («стрим-лайн»).
Внешне близкие к Арт-Нуво и архитектуре современного движения эти линии отличны от тех и других. Обтекаемые линии произведений Арт-Деко подражают динамичным формам транспортных устройств: автомобилей, кораблей, самолетов, но роль этих форм не функциональна, а чисто изобразительна, «семиотична» как знак принадлежности к «современному миру машин», рассматриваемому как среда будущего. Не случайно Арт-Деко активно использовался в архитектуре кинотеатров и в декорациях для фильмов с картинами будущего и фантастики. Технические средства для строительства высотных зданий — стальные конструкции и железобетон — к моменту появления небоскребов в стиле Арт-Деко уже были хорошо освоены, «стильность» Арт-Деко придавали ступенчатые силуэты и неконструктивные декоративные элементы, а совсем не высота, новые материалы и технологии. Формы этих новых зданий, возводившихся в конце 1920-х в начале 1930-х годов, по сей день являются наиболее замечательным наследием Арт-Деко. До сих пор продолжают строить небоскребы по образу и подобию Крайслер-билдинг.
Интерьеры.
Арт деко отличаются элегантной и роскошной декоративностью. Роспись комбинировали с мозаикой, инкрустацию с резьбой: такие комбинации создавали неповторимые ансамбли предметов, мебели, скульптуры и живописи. Уникальные растительные орнаменты арт деко на каждом предмете: панно на стене, портьерах и мебели. Стиль Арт Деко начался с упоения роскошью и орнаментом, но впоследствии этот стиль изменил направление в сторону концепции функционального дизайна, впервые выдвинутой Баухаузом, и это произошло, в 30-40 года, когда немецкие дизайнеры прибыли в Америку, спасаясь от преследований в фашистской Германии, и привнесли свои идеи в американскую школу Арт-Деко.
Обтекаемые силуэты новой мебели пользовались огромной популярностью. Активно применялись декоративные элементы в виде зигзагов, треугольников, окружностей. В качестве материала для мебели арт-деко в интерьере, служили красное и черное дерево, а также такие технологические инновации, как цветное стекло. Количество предметов ручной работы и эксклюзивных предметов мебели, к которой тяготел стиль Арт-деко в 20-е, стало ограничено, но был налажен выпуск огромного потока недорогих изделий Арт-Деко.
Стильность мебели достигалась путем покрытия обычных, массивных прямоугольных форм светлым шпоном красного дерева и бежевым лаком или созданием обтекаемых силуэтов из гнутой фанеры. Ручки изготавливали из обычной бронзы или просто заменяли их углублениями для пальцев. Популярны были сочетания черного и светлого лака. Глянцевые лакированные покрытия мебели является характерным для данного стиля. Прямоугольные очертания соотносятся с модернистскими направлениями, в то время как использование драгоценных пород дерева напоминает о традициях французских краснодеревщиков.
Основные мотивы Арт-деко в интерьере:
- геометрические: круги, прямоугольники, квадраты, эллипсы, зигзаги, ступенчатые формы, ромбы, полукруги, черно-белые клавиши рояля, гранёные, кристаллические, фацеточные формы кубизма и футуризма,
- мотив Солнца;
- растительные:тропическая растительность;
- лотосы, стилизованный камыш, пальмы;
- анималистические: мифологические существа, экзотических птицы и животные, например, фламинго, грациозные дикие кошки, слоны, пантеры, ягуары;
- восточные:пирамиды, зиккураты, египетские (изображение лотоса, скарабеи) , ацтекские (змеи, орлы), африканские орнаменты, мифологические персонажи;
- антропоморфные: изогнутые женские и мужские фигуры.
Металл в интерьере арт-деко.
Эпоху стиля Арт-Деко называют «золотым веком для сварного железа». Новые архитекторы и дизайнеры использовали металл не только для изготовления каркасов конструкций, но и для вентиляционных решеток, перилл ограждений, входных дверей, лифтов, каминных принадлежностей, уличных фонарей и светильников в интерьеры. Эдгар Брандт (Edgar Brandt) является одним из самых ярких представителей французского арт-деко. Он сумел не только подчинить себе холодный металл, но и создать из него поистине невообразимые, изящные вещи, которые с уверенностью можно назвать произведениями искусства. Его архитектурная и декоративная ковка являются одними из самых красивых работ того времени. Как правило, законченный образ его кованым железным изделиям придавала бронзовая отделка, зачастую включающая архитектурные элементы с цветочными мотивами.
Объединение мотивов Древнего Египта, греческой классики, цветочные и животные формы, геометрические конструкции — все это создавало неповторимый, щедрый на роскошь стиль Эдгара Брандта. В Нью-Йорке его компания Ferrobrandt в 1925 году оформляет офис крупного импортера шелка Cheney Silk Building на 181 Madison Avenue. Это первый небоскреб Манхэттена в стиле арт-деко. Фирменным элементом здания стали решетки с мотивами фонтанов и оазисов. Вскоре свежий французский декоративный стиль станет визитной карточкой деловой столицы мира. Вскоре мастера по металлу, такие как Эдгар Брандт, Элиэль Сааринен и другие перешли от железа и бронзы к новым материалам, таким как сталь, алюминий, хром. Сверкающий металлический орнамент- его теплота и холодности, его твердость и блеск — стал неотъемлимой чертой декоративного стиля Арт-Деко.
Цветовая гамма.
Белый, цвет слоновой кости, бежевый, коричневый, терракотовый, визитной карточкой Арт-деко является черно-белый контраст. В качестве цветовых акцентов, в декоративных вставках, мозаичных панно, живописных картинах используются такие цвета как: красный, фиолетовый, золотой, лимонный, оранжевый, алый, лиловый, ярко-желтый, фиолетовый, ультрамариновый, голубой. При этом они располагаются на монохромных стенах, являющимися, нейтральным фоном для этих цветных элементов. Стены, как правило, однотонные, но часто с декоративными, иногда лепными бордюрами, изредка на стенах использовался геометрический рисунок или полоска.
Art-Deco возвращается.
После начала второй мировой войны мир изменился бесповоротно, и стиль Арт-Деко стал частью истории. Но в конце 20 века он вновь привлекает к себе внимание дизайнеров. Особенно этот стиль привлекает заказчиков в России, Арабских эмиратах. Вновь дизайнеры создают роскошные и элегантные дома и квартиры для новой современной элиты в стиле Арт-деко.
Стиль американская классика
Со стилем «американская классика» сегодня знаком каждый. Эта история о том, как зародился один из…
Читать далее
Вперед >
Стиль АМПИР
Решения для интерьера в стиле ампир — колористика, орнамент, мебель, освещение, декор, отделка. Все подробности… Читать далее
Ар-деко | Определение, характеристики, история, художники, архитектура и факты
Леон Бакст: эскиз костюма для Русского балета
Все медиа
- Похожие исполнители:
- Ева Зейзель
Рене Лалик
Элиэль Сааринен
Эрте
Роберт Маллет-Стивенс
Просмотреть весь связанный контент →
Популярные вопросы
Что такое ар-деко?
Арт-деко — популярный стиль дизайна 1920-х и 30-х годов, характеризующийся гладкими геометрическими или стилизованными формами и использованием искусственных материалов.
Чикагская торговая палата
См. пример стиля ар-деко, принятого для здания Чикагской торговой палаты.
Когда была эпоха ар-деко?
Характеристика стиля ар-деко, зародившегося во Франции в середине-конце 1910-х годов, достигла зрелости во время Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности, проходившей в Париже в 1925 и превратился в основной стиль в Западной Европе и США в 1930-х годах.
Всемирная выставка: Соперничество модернизма и холодной войны
Узнайте больше о Международной выставке современного декоративного искусства и промышленности.
Каковы основные характеристики стиля ар-деко?
Характерные черты ар-деко отражают восхищение современностью машин и неотъемлемыми конструктивными качествами машинных объектов, например, относительной простотой, плоскостностью, симметрией и неизменным повторением элементов. Объекты в стиле ар-деко часто демонстрируют простые, чистые формы, обычно с «обтекаемым» видом; орнамент, который является геометрическим или стилизованным из репрезентативных форм, таких как цветы, животные и солнечные лучи; и использование искусственных материалов, включая пластмассы, вита-стекло и железобетон, часто в сочетании с такими природными материалами, как нефрит, серебро, слоновая кость и хром.
Крайслер-билдинг
Одним из популярных узоров в стиле ар-деко были стилизованные солнечные лучи. Посмотрите на стальной шпиль Крайслер-билдинг.
На что повлиял ар-деко?
Среди формирующих влияний на ар-деко были ар-нуво, Баухаус, кубизм и «Русские балеты» Сержа Дягилева. Практики ар-деко также черпали вдохновение в американских индейских, египетских и ранних классических источниках, а также в природе.
Баухаус
Узнайте о Баухаузе, школе дизайна, архитектуры и прикладного искусства в Германии, оказавшей влияние на искусство 20-го века, включая ар-деко.
Чем ар-деко отличается от модерна?
Подобно ар-деко, ар-нуво — это орнаментальный стиль, применяемый в таких областях, как архитектура, дизайн интерьера, ювелирные изделия и иллюстрация. Оба стиля были популярны в Европе и США, но модерн процветал раньше, между 1890 и 1910 годами; Арт-деко достиг своего расцвета в конце 1920-х – начале 30-х годов. Стиль модерн подчеркивал природу, а предметы характеризовались особенно асимметричными извилистыми линиями, часто принимая форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградной лозы, крыльев насекомых и других нежных природных объектов. Арт-деко, с другой стороны, прославлял современную машину и продвигал геометрические линии и гладкие формы.
Ар-нуво
Узнайте больше об ар-нуво, стиле, который отличался от ар-деко.
Узнайте о стиле ар-деко и его влиянии на архитектурный дизайн здания Чикагской торговой палаты
Просмотреть все видео к этой статье в 1920-х годах и превратился в основной стиль в Западной Европе и Соединенных Штатах в течение 19-го века.30 с. Его название произошло от Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности, проходившей в Париже в 1925 году, где этот стиль был впервые представлен. Дизайн в стиле ар-деко представлял собой модернизм, превратившийся в моду. Его продукция включала как предметы роскоши индивидуального изготовления, так и товары массового производства, но в любом случае целью было создать гладкую и антитрадиционную элегантность, которая символизировала богатство и изысканность.
Отличительные черты стиля — простые, четкие формы, часто имеющие «обтекаемый» вид; орнамент геометрический или стилизованный под изобразительные формы; необычайно разнообразные, часто дорогие материалы, в состав которых помимо природных (жадеит, серебро, слоновая кость, обсидиан, хром, горный хрусталь) часто входят искусственные вещества (пластики, особенно бакелит, витастекло, железобетон). Хотя предметы в стиле ар-деко редко производились серийно, характерные черты стиля отражали восхищение современностью машин и неотъемлемыми конструктивными качествами машинных предметов (например, относительная простота, планарность, симметрия и неизменное повторение элементов). ).
Подробнее по этой теме
Латиноамериканская архитектура: ар-деко
За короткое время этот академизм неоколониального движения уступил место успеху геометрической декоративной архитектуры Арт…
Среди формирующих влияний на ар-деко были ар-нуво, Баухаус, кубизм и «Русские балеты» Сержа Дягилева. Декоративные идеи пришли из американских индейцев, египтян и ранних классических источников, а также из природы. Характерные мотивы включали обнаженные женские фигуры, животных, листву и солнечные лучи, все в условных формах.
Большинство выдающихся мастеров ар-деко создавали предметы индивидуального изготовления или выпускали ограниченным тиражом. Среди них были дизайнеры мебели Жак Рульманн и Морис Дюфрен; архитектор Элиэль Сааринен; мастер по металлу Жан Пуифорка; дизайнер стекла и украшений Рене Лалик; модельер Эрте; художники-ювелиры Раймонд Темплиер, Х. Г. Мерфи и Вивен Нильссон; и фигуральный скульптор Чипарус. Модельер Поль Пуаре и художник-график Эдвард Макнайт Кауффер представляют тех, чьи работы непосредственно достигли более широкой аудитории. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке (особенно его интерьеры, которыми руководил Дональд Дески; построен между 1929 и 1940), Крайслер-билдинг Уильяма Ван Алена и Эмпайр-стейт-билдинг Шрива, Лэмба и Хармона — самые монументальные воплощения ар-деко. В 1930-х годах этот стиль захватил Саут-Бич в Майами, Флорида, создав район, известный как исторический район в стиле ар-деко.
Хотя этот стиль вышел из моды в большинстве мест во время Второй мировой войны, с конца 1960-х годов интерес к дизайну в стиле ар-деко возродился. В 21 веке ар-деко продолжал оставаться источником вдохновения в таких областях, как декоративное искусство, мода и дизайн ювелирных изделий.
Редакторы Британской энциклопедии Эта статья была недавно отредактирована и дополнена Адамом Августином.
Как добавить стиль ар-деко в любую комнату
Go Deco
Хотите привнести в свое пространство гламур бурных 20-х? Узнайте, как дизайн в стиле ар-деко может работать в доме XXI века
Мелисса Минтон
, стиль ар-деко может перенести весь гламур бурных 20-х в пространство 21-го века. Арт-деко, сокращение от Arts Décoratifs, характеризуется насыщенными цветами, смелой геометрией и декадентской проработкой деталей. Достигнув пика своей популярности в 1920-х, 30-х и 40-х годов, стиль по-прежнему приносит гламур, роскошь и порядок с симметричным дизайном в ярких формах. Если вы готовы добавить в свое пространство некоторые детали в стиле ар-деко, взгляните на эти дома от Рио-де-Жанейро до Парижа, в которых есть мебель, настенные покрытия и светильники в стиле ар-деко во всей их красе. Включите ли вы ар-деко от пола до потолка, как это сделала Барбра Стрейзанд в своем гостевом доме в Малибу, или просто добавите в смесь стул или тумбочку, этот стиль обязательно поднимет ваше пространство.
Фото: Саймон Аптон
Акцент на обтекаемых формах
Гостиная нью-йоркской квартиры, украшенная Пенни Дрю Бэрд из Dessins, служит галереей для работ Дэмиена Херста (слева направо). Уильям Кляйн и Хироси Сугимото. Угловые кресла — французские 1930-е годы, бержеры с бочкообразной спинкой — от Lee Calicchio, а ковер из воловьей кожи — от Stark Carpet.
Фото: François Halard
Буйство животных с принтами
В трехэтажном доме на Манхэттене, спроектированном Стивеном Силлсом, кровать в стиле ар-деко в главной спальне представляет собой винтажную вещь от Юджина Принца; он одет в постельное белье Pratesi.
Фото: Нгок Минь Нго
Добавить акценты в стиле ар-деко
В доме покойного дизайнера Альберто Пинто в Рио-де-Жанейро на столе Марселя Коарда стоят черепаха из слоновой кости, ваза в стиле ар-деко и скульптурные семена кокоса. в гостиной (с видом на бразильский архипелаг Кагаррас).
Фото: Джошуа МакХью
Incorporate Geometric Shapes
В квартире на Манхэттене, отремонтированной Робертом Кутюрье, консоль прихожей в стиле французского ар-деко от Bernd Goeckler Antiques сгруппирована с зеркалом FontanaArte из Galerie Van den Akkerman и фотографией Синди Шерман. .
Фото: Joshua McHugh
Гламур с подсветкой
В этом доме в Лос-Анджелесе обеденная зона кухни оборудована люстрой в стиле ар-деко, старинным столом и стульями.
Фото: Саймон Аптон
Выбирайте гладкие материалы
Картина Дональда Моффетта с видом на стулья Каппеллини и игровой стол в венгерском стиле ар-деко от Szalon в гостиной лондонского дома Рафаэля де Карденаса; старинный торшер от Todd Merrill Antiques.
Самые популярные
Фото: Бьорн Валландер
Люстра из горного хрусталя в стиле ар-деко от Alexandre Vossion венчает курительную комнату особняка на Манхэттене Уильяма Т. Джорджиса, где стены, окрашенные в глянцевый черный цвет Benjamin Moore, служат фоном для фотографии Мэрилин Минтер и неона. работа Трейси Эмин; шторы из ткани Ларсен, табуреты Карло Моллино, обтянутые искусственной замшей Дж. Роберта Скотта, из Салона 94.0103
В главной спальне дома в Висконсине, спроектированного Майклом С. Смитом, зеркало в стиле ар-деко от Джеральда Блэнда установлено над винтажным письменным столом от Мельхиорре Бега; стул Maurice Jallot около 1930 года из галереи BAC.
Фото: Ricardo Labougle
Add Over-the-Top Glamour
Главная ванная парижского дома дизайнера Линды Пинто с зеркалом в стиле ар-деко украшена шофером середины века и старинным японским лакированным столиком.
Most Popular
Photo: Ricardo Labougle
Consider Marquetry-Adorned Furnishings or Walls
In the same home, an Art Deco–style armchair, custom made by Atelier Seigneur, сидит в главной спальне, которая обшита стенами из маркетри от Майи Романофф.
Фото: Уильям Уолдрон
Сочетание предметов ар-деко с другими предметами антиквариата
Синий цвет Pratt & Lambert украшает стены когда-то зеленой столовой в нью-йоркском доме, оформленном Victoria Hagan Interiors; зеркало отражает стол Эмиля-Жака Рульмана, французские стулья в стиле ар-деко и буфет De Coene Frères из антикварного магазина Карла Кемпа.
Фото: Уильям Уолдрон
Создайте контраст с современным искусством
В отеле «Плаза» работа Марка Гротьяна украшает гостиную в манхэттенском pied-à-terre, декорированном Susanna Maggard Interiors. Шторы изготовлены из шелка Lee Jofa, а предметы ар-деко — кресло Dominique 1930-х годов (одетое в ткань Sahco) и скамья 20-х годов — принадлежат антикварному магазину Karl Kemp Antiques. Ковер из искусственной шерсти пони от Старка.
Самые популярные
Фото: Уильям Уолдрон
Создание арт-деко-дисплея
В том же доме, в рамках реконструкции, руководитель VLArchitects Луис Лисбоа создал большое жилое пространство, включающее жилое пространство. обеденные зоны, последняя из которых украшена подвесными светильниками Baguès 1940-х годов, настенной табличкой во французском стиле ар-деко и венецианским зеркалом в стиле 40-х годов, все от Newel. Канделябры Ralph Lauren Home украшают французский стол примерно 1800 года от Bernd Goeckler Antiques; стулья, изготовленные на заказ в стиле Эмиля-Жака Рульмана, обиты мохером Lee Jofa, а итальянский шкаф середины века облицован муранским стеклом.
Фото: Thomas Loof
Не бойтесь переобивки
В гостиной хьюстонской резиденции Майлза Редда диван в стиле Людовика XV, обитый тканью Ларсен, и клубное кресло в стиле ар-деко. купленный в Doyle New York, обит тем же турецким бархатом, что и декоративные подушки; стены отделаны шерстяным войлоком Holland & Sherry, а сизаль изготовлен Паттерсоном Флинном Мартином.
Фото: Ricardo Labougle
Incorporate Natural Motifs
В гостевой комнате приморской виллы дизайнера Лоренцо Кастильо в Испании большой гобелен в стиле ар-деко венчает две односпальные кровати с гравюрами Гастона и Даниэлы; Этажерка 1960-х годов, а зеленая бархатная ткань для подушек и обивка скамейки в стиле Людовика XIV созданы Аэрин для Ли Джофа.
Самые популярные
Фото: Oberto Gili
2 Выбрать Rich Woods0103
В гостиной дома дизайнера Дэвида Кляйнберга в Хэмптоне к парным столикам из дерева зебрано во французском стиле ар-деко примыкают кресла в стиле ар-деко, обитые тканью Rogers & Goffigon; обивка по всему дому была сделана Энтони Лоуренсом-Белфером, покрывало от Homenature, а ковер из рафии от La Manufacture Cogolin.
Фото: Уильям Уолдрон
Мебель с сильными линиями
В манхэттенской квартире ювелирного дизайнера Кары Росс и ее мужа, застройщика Стивена Росс, в семейной комнате есть стулья в стиле ар-деко и стол из черного дерева.
Фото: François Dischinger
Окажите влияние на архитектуру
В доме в Майами, оформленном Фрэнком де Биази, над камином в стиле ар-деко в гостиной висит работа Аниша Капура. Люстра принадлежит Клоду Лаланну, а мебель из позолоченного дерева, игровой стол и стулья принадлежат замку Венделл.